“Donne si nasce, non si diventa”, scrive Simone De Beauvoir ne “Il secondo sesso”.
Per chi pensa
(ancora) che la donna sia il sesso debole, ci sarebbero metodi drastici da
utilizzare, ma non voglio incitare alla violenza.
Nel caso di uomini
si potrebbe rispolverare la soluzione presentata da Aristofane nella commedia
Lisistrata, ovvero lo sciopero del
sesso, ma temo non sia praticabile per una certa inflazione di possibilità
“parallele”, quindi, per i casi più malleabili e per il genere di uomini che
consiglio di frequentare opto per un metodo “letterario”.
Ovvero ci sono
libri da leggere e far leggere. “Anna Karenina”, “Jane
Eyre” e colleghe potrebbero essere donne che hanno amato troppo, ma
anche donne con un certo carattere e doti invidiabili.
Propongo dunque
una breve lista, che renda omaggio alle grandi eroine letterarie che hanno visto il
loro nome scritto a grandi lettere nel titolo di grandi libri.
Perché “dietro a un grande libro, c'è sempre una
grande donna”. Gli uomini si rassegnino!
Anna
Karenina (Lev Tolstoj, 1877).
Prendo a prestito una recente e notevole riflessione di Abraham Yehoshua, per sottolineare come “Anna sfida l’istituzione matrimoniale. Non ha bisogno di un contratto
legale per garantire il rapporto fra lei e l’uomo che ama, un rapporto che
crede di poter mantenere vivo in forza della propria personalità e della
propria bellezza”. Anna si
prende totalmente la responsabilità di essere protagonista della propria vita
sentimentale, prima rifiutando la proposta di divorzio pervenutale da Karenin e poi suicidandosi quando si
accorge che la sua condizione non è più dettata da una libera scelta, bensì da
una costrizione. In sostanza è, come ci dice Yehoshua, “la storia di una
donna che aspira a raggiungere un qualcosa che molti vedono come una sfida, o
una tentazione: mantenere un rapporto saldo tra due persone senza l’aiuto di
stampelle sociali, legali o economiche. Un rapporto costruito esclusivamente
sul lavoro dell’amore”. Che sfida!
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| Jane Austen |
Emma (Jane Austen, 1815). Emma Woodhouse è descritta dalla Austen come bella, intelligente e ricca. Proprio quest’ultimo dato
la rende indipendente ed “immune” all’amore, all’amore romantico, poiché non
avrebbe bisogno del matrimonio per sostenersi economicamente. Non sempre
simpatica ma briosa, combina una serie di guai, determinata a professare la sua
anticonvenzionalità. In fondo pur
con tutta la sua indipendenza e la sua insofferenza nei confronti di luoghi
comuni e consuetudini “borghesi”, desidera anche lei l’amore, ma mantiene la
sua originalità.
Jane Eyre (Charlotte Brontë, 1847). Una protagonista dotata di
integrità, indipendenza, forza interiore, intelligenza e passionalità. Si
rivolge al lettore in prima persona e sembra parlare direttamente alla sua
parte più privata. Non me la immaginavo con il viso di Charlotte Gainsbourg nel film
di Zeffirelli ma va
bene lo stesso.
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| Leslie Caron in "Gigi |
Gigi
(Colette, 1944). Prima di Leslie
Caron al cinema, prima di Audrey Hepburn a
teatro, la graziosa Gigì, creata
ed animata dalla penna di Colette, si
rivela desiderosa e capace di essere padrona del proprio futuro. Nei confronti
delle figure femminili con cui vive, nonna, zia e madre, e poi nel rapporto con
il libertino e “sciupafemmine” Gaston, la ragazza (adolescente) con modi un po’
infantili ma comunque personali e con una certa autonomia, impone il proprio punto di vista e
difende la sua volontà. Se è
vero che il matrimonio non è né
vietato, né imposto, a lei spetta la scelta dell’amore e di come essere felice,
oppure infelice.
Lolita (Vladimir Nabokov, 1955). “Lolita, luce della mia vita, fuoco dei miei lombi. Mio peccato, anima
mia”. Lolita è, in gran parte
del romanzo, un mistero. Un personaggio ambiguo, enigmatico, nella sua
apparente sfrontatezza, nelle bugie che dice alla madre, nel rapporto di
sotterfugi che usa, prima per avvicinarsi ad Humbert Humbert, poi per allontanarsene, infine si rivela colei che
sceglie, colei che seduce e decide da chi essere amata e chi amare.
Moll
Flanders (Daniel Defoe, 1722). Il titolo completo
recita più o meno così: "Le fortune
e sfortune della famosa Moll Flanders, che nacque nella prigione di Newgate, e
durante una vita di continui cambiamenti per una sessantina d'anni dopo
l'infanzia, fu per dodici anni prostituta, cinque volte moglie (compresa una
volta con suo fratello), dodici anni ladra, otto anni delinquente deportata in Virginia;
alla fine divenne ricca, visse onestamente e morì pentita. Trascritto dalle sue
memorie." Altro da aggiungere?
Nanà (Émile Zola, 1880). La protagonista si serve di tutti
gli uomini che incontra, ne assorbe
denaro e risorse, fisiche ed economiche, ne dilapida i patrimoni. I ricchi
uomini che se la contendono si rovinano pur di averla. Lei è causa di degradazioni, suicidi, annientamenti
sociali e morali, disprezza
quegli uomini che tengono nella miseria più nera
la sua gente, li usa e li costringe a gesti sempre più umilianti, portandoli
uno dopo l'altro alla rovina. Trasformare un emblema della "corruzione
umana" in eroina non era così sconvolgente né strabiliante, nemmeno
all'epoca, ma Zola, ancora oggi
ricordato soprattutto per il suo "J'accuse", volle colpire al cuore
la Francia del Secondo Impero (di
fatto una dittatura) che aveva portato la decadenza dei costumi, l'ipocrisia,
la corruzione, la dissolutezza, la putrefazione, il vizio in tutti gli
ambienti, da quelli altolocati a quelli miserrimi. In questo modo Nanà diviene una vera eroina, padrona
di sé e del proprio destino, fino alla morte.
La Signora Dalloway (Virginia Woolf, 1925). Confesso di averlo letto solo dopo aver visto “The Hours”, il film con le brave Meryl Streep, Julianne Moore e Nicole Kidman (andare al cinema aiuta
anche ad arricchire le librerie!). Un giorno della vita di Clarissa Dalloway, e di altri personaggi a lei più o meno
riconducibili. Un monologo interiore
che ci presenta un percorso, una “guerra” interiore nell’animo di una bella e,
in pubblico, ragionevolmente soddisfatta donna della borghesia inglese agli inizi degli anni venti. La sua condizione
sociale e psicologica, così estremamente complessa e articolata, ci viene
abilmente presentata, anche grazie al confronto con un personaggio maschile, drammaticamente segnato e ferito dagli
eventi e dalle esperienze. Clarissa, ci
viene detto, si salva, sceglie la vita,
pur con le imperfezioni, le nostalgie e le insoddisfazioni che comporta, il suo
“alter ego” (passatemi questa
semplificazione) sceglie invece la
morte, poiché consapevole della bellezza della vita, la sente interamente e
completamente, perciò ne soffre. In fondo Clarissa
Dalloway si riconosce ed in qualche modo si accetta. Mi sbilancio nel dire
che, da uomo, in alcuni momenti di chiara consapevolezza di me e di miei precisi
limiti e “piccolezze”, ha avuto la meglio un certo sconforto.
Per i più piccoli e le più piccole:
“Heidi”
(Johanna Spyri, 1880);
“Coraline”
(Neil Gaiman, 2002):
“Pippi Calzelunghe” (Astrid Lindgren, 1945).
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